José Luis Cuevas

México, 1973.
Vive y trabaja en la Ciudad de México.

José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Casa)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

60 x 90 cm

Option II: 90 x 135 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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Nueva Era (2009-14), sugiere una ficción sobre un mundo donde el hombre transcurre caminos espirituales taciturnos en los que predomina la desesperación con el deseo de liberación y la trascendencia. La serie evoca el malestar de una sociedad en la que el hombre se enfrenta constantemente con su propio mal para superar sus miedos. Las imágenes evocan una metáfora en espiral, que marchita y florece una y otra vez, ante un renacer distante, simbólico y cuasi futurista del hombre.

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Arbol)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A
Archival pigment print

120 x 80 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Schofar)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

120 x 80 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Palmera)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

120 x 80 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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Nueva Era: Sin título

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

140 x 93 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Cortina)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título

2009 - 2014
Ed. 6 + 2 P.A
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40 x 60 cm

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Nueva Era: Sin título

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

120 x 80 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Nueva Era: Sin título (Selva)

2009 - 2014
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

140 x 93 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Observaciones sobre la resistencia: Sin título (Humo)

2014- 2016
Ed. 7 + 2 P.A.
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60 x 90 cm

Option II: 80 x 120 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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Observaciones sobre la resistencia (2014-16) is a series exploring human’s nature and destiny as a physical-emotional vulnerable subject. The images depict an approximation to mankind fragility in constant erosion upon their existence vicissitudes in time and space. Cuevas’ Observations question the constant degradation of a social and economic system which analyzes, organizes, controls, uses, dismantles and replaces once its resistance ability is diminished. Thus, Observations on the bodies’ resistance lays out a symbolic look to some of Mexico City’s inhabitants —accomplices of their own violence and tragedy — shown as characters that exist as co-perpetrators of the system that produces them. This body of works depicts our capacity to resist our own frictions and weights in our backs.

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José Luis Cuevas

Observaciones sobre la resistencia: Sin título (Auto)

2014- 2016
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

120 x 80 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Observaciones sobre la resistencia: Sin título (Auto parte)

2014- 2016
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

45 x 60 cm

Option II: 80 x 120 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Observaciones sobre la resistencia: Sin título

45 x 60 cm

Option II: 80 x 120 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Observaciones sobre la resistencia: Sin título (Fabrica)

2014- 2016
Ed. 7 + 2 P.A.
Archival pigment print

140 x 93 cm

Option II: 165 x 110 cm
Ed. 5 + 2 A.P.

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José Luis Cuevas

Untitled (Virgin)

2002 - 2007
Ed. of 1 Vintage
Gelatin silver print

20,32 x 25,4 cm

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José Luis Cuevas

Untitled (Circus)

2002 - 2007
Ed. of 1 Vintage
Gelatin silver print

35,56 x 27,94 cm

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José Luis Cuevas

Untitled (Newsstand)

2002 - 2007
Ed. of 1 Vintage
Gelatin silver print

35,56 x 27,94 cm

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José Luis Cuevas

Untitled (Dog)

2002 - 2007
Ed. of 1 Vintage
Gelatin silver print

35,56 x 27,94 cm

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José Luis Cuevas

México, 1973.
Vive y trabaja en la Ciudad de México.

Desde el año 2000, José Luis Cuevas se ha dedicado a desarrollar obras fotográficas enraizadas en lo documental, no obstante producidas y mostradas dentro de la esfera del arte. Los conceptos-imagen de Cuevas se estructuran a partir de preguntas y reflexiones personales sobre la realidad, tanto como en otras disciplinas artísticas como la literatura y el cine.

En octubre de 2017 el museo nacional de fotografía de México, Centro de la Imagen de la Secretaría de Cultura, presentó la exhibición individual monumental dedicada a José Luis Cuevas denominada  “Dos Ensayos” con la curaduría de su Directora, Itala Schmelz, la cual fue una de las exhibiciones principales del Festival Internacional Foto México 2017. La muestra estuvo en exhibición por más de un semestre. ALMANAQUE presentó la muestra individual de Cuevas: “Polvo”, alternando con la exposición “Dos Ensayos”.

José Luis Cuevas fue nombrado por el British Journal of Photography dentro de su ‘Edición del Talento’ como un artista que ‘hay que ver en 2016’, así como ‘Uno de los cinco fotógrafos mexicanos que tiene que conocer’ de acuerdo a la revista de arte Hunger Magazine. La edición inglesa de la revista Time lo incluyó en el 2015 como uno de los fotógrafos mexicanos a los que “hay que seguir”.

Su nombre aparece en todas las antologías y revisiones sobre el estado del arte fotográfico en México y en Latinoamérica. Cuevas fue parte de la exposición ‘Detonar y Develar. Fotografía en México, ca. 2015.’ organizada por el Centro Nacional de las Artes y Fundación Televisa. Galardonado con diversos premios internacionales como el Voies Off Festival 2012, Arles, Francia; 2do lugar de Sony World Photography Awards 2010; entre muchos otros. José Luis Cuevas fue acreedor al Sistema Nacional de Creadores del FONCA, uno de los mayores reconocimientos a la producción artística que otorga el Gobierno de México de 2009-2016.

A finales de 2016, su libro New Era fue publicado por el prestigioso sello de fotografía: Editorial RM, España.

 

Obra disponible:

 

New Era (2009-14), sugiere una ficción sobre un mundo donde el hombre transcurre caminos espirituales taciturnos en los que predomina la desesperación con el deseo de liberación y la trascendencia. La serie evoca el malestar de una sociedad en la que el hombre se enfrenta constantemente con su propio mal para superar sus miedos. Las imágenes evocan una metáfora en espiral, que marchita y florece una y otra vez, ante un renacer distante, simbólico y cuasi futurista del hombre.

 

Observaciones sobre la resistencia de los cuerpos (2014-16) es una serie que explora la naturaleza y destino del hombre, concebido como una materia física y emocional vulnerable. Las imágenes describen una aproximación a la fragilidad del ser humano en constante erosión ante las vicisitudes de la existencia, el tiempo y el espacio que habita.

 

Las Observaciones de Cuevas cuestionan el desgaste constante de un sistema social y económico que lo analiza, jerarquiza, controla, utiliza, desecha y reemplaza una vez que se disminuida su capacidad de resistencia.

 

Así, Observaciones sobre la resistencia de los cuerpos describe cierta mirada a habitantes de la Ciudad de México sus habitantes —cómplices de su propia violencia y tragedia— presentados como personajes que existen como co-perpetradores del sistema que los produce. Un cuerpo de obra que describe nuestra capacidad a resistir nuestras fricciones y pesos a cuesta.

FECHA

EXHIBICIONES, PREMIOS & PUBLICACIONES

UBICACIÓN

2018
"Maybe You’ll Be There: Approaching Landscape" / Collective Show
Sheldon Museum of Art in Lincoln, Nebraska, USA
2018
"For Freedoms: In the future days …" / Collective show
Sheldon Museum of Art in Lincoln, Nebraska, USA
2017-18
Photographic Residence in Japan
Granted by le Musée du quai Branly, Paris, Fr.
2017
"Dos ensayos" / Solo show
Centro de la Imagen, INBA, Secretaría de Cultura (Museo de la fotografía de México). Exposición principal del Festival Internacional Foto México 2017.
2017
POLVO' Exposición individual / Solo show 'POLVO'
ALMANAQUE fotográfica Gallery, Mexico City. Exposición parte del programa oficial del Festival Internacional Foto México 2017.
2017
Collective show: Tell Me a Story: Six Contemporary Mexican Photographers
Curated by Alejandro Cartagena, Kopeikin Gallery, LA, USA.
2016
DongGang International Photo Festival
DongGang Museum of Photography, Korea
2016
ALMANAQUE Fotográfica Gallery
Zona Maco Foto, Mexico City
2016
Collective show 'Beyond Zero'
ALMANAQUE Fotográfica Gallery, Mexico City
2015
Support the publication ‘New Era’ / RM Editorial
Bancomer, Grant to the Arts, Mexico
2015
Solo show 'Terrena'
Made for Love gallery, Turin, It.
2015
Les Nuits de Projections
Voies Off, Arles, Fr,
2015
Collective show 'Develar y detonar'
Photoespaña, Madrid,Sp.
2015
Fundación Televisa's collection
Zona Maco Foto, Mexico City
2014–16
Grant, National System of Art Creators
FONCA-CONACULTA, Mexico
2014
An Ocean of Possibilities
Noorderlicht Leeuwarden, Nl.
2014
An Ocean of Possibilities
Singapore International Photography Festival, Singapore
2014
Atlanta Celebrates Photography
Atlanta, USA
2013
1st Place / Prize of Contemporary Mexican Photography
FUMCA, Coahuila, Mexico
2013
4e biennale des images du monde PhotoQuai
Musée du Quai Branly, Paris, Fr.
2012
Voies Off Festival
Rencontres de la Photographie, Arles, Fr.
2010
2nd place
Sony World Photography Awards, Cannes, Fr.
2010
Honorific Mention, XIV Biennial of Photography
Centro de la Imagen, Mexico