Aglae Cortés

México,​1977.
Vive y traba​ja en la ciudad de México.

Aglae Cortés

Aforismos visuales: Silencio ortogonal No.3

2012
Ed. 5 + 2 P.A
Archival pigment print

50 x 75 cm

More
View in Room
inquire

Su obra explora el espacio y el tiempo como conceptos que abarcan todo aquello que llamamos la realidad ​y se materializan en un proceso de experimentaciones abstractas del paisaje. Cortés realiza un acercamiento a un conocimiento directo de lo que nos rodea para desarticularlo ​en fragmentos de un espacio inmaterial. En su serie ​Aforismos V​isuales (2011 - 2017), la fotografía​, más que un instrumento mimético, es una herramienta análoga a la mirada con la que registra y construye una realidad alterna que pasa desapercibida a la vista y que sólo puede permanecer en la imagen. Al paso del tiempo, el proceso de su trabajo ha sido una depuración visual que consiste en quitar y quitar elementos primero en la arquitectura, en el cuerpo y en el paisaje; luego en las formas más mínimas del espacio. ​“Pienso el proceso fotográfico como la desmaterialización del espacio capturado que al ser materializarlo de nuevo en una imagen no regresa tal cual. Esa descomposición es algo nuevo que quizá aún no tiene nombre. El espacio real sólo se manifiesta por un instante, cuando pierde el referente de sí, antes de las connotaciones y las denotaciones”.

Por favor proporcione nombre y correo para información


5.00 m 3.00 m

Approximate view with unframed print. Ask for exact available dimensions

x

Aglae Cortés

Aforismos visuales: No gesto No.2

2012
Ed. 5 + 2 P.A
Archival pigment print

50 x 75 cm

More
View in Room
inquire

Su obra explora el espacio y el tiempo como conceptos que abarcan todo aquello que llamamos la realidad ​y se materializan en un proceso de experimentaciones abstractas del paisaje. Cortés realiza un acercamiento a un conocimiento directo de lo que nos rodea para desarticularlo ​en fragmentos de un espacio inmaterial. En su serie ​Aforismos V​isuales (2011 - 2017), la fotografía​, más que un instrumento mimético, es una herramienta análoga a la mirada con la que registra y construye una realidad alterna que pasa desapercibida a la vista y que sólo puede permanecer en la imagen. Al paso del tiempo, el proceso de su trabajo ha sido una depuración visual que consiste en quitar y quitar elementos primero en la arquitectura, en el cuerpo y en el paisaje; luego en las formas más mínimas del espacio. ​“Pienso el proceso fotográfico como la desmaterialización del espacio capturado que al ser materializarlo de nuevo en una imagen no regresa tal cual. Esa descomposición es algo nuevo que quizá aún no tiene nombre. El espacio real sólo se manifiesta por un instante, cuando pierde el referente de sí, antes de las connotaciones y las denotaciones”.

Por favor proporcione nombre y correo para información


5.00 m 3.00 m

Approximate view with unframed print. Ask for exact available dimensions

x

Aglae Cortés

Aforismos visuales: Fracción No.41

2011
Ed. 5 + 2 P.A
Archival pigment print

30 x 45 cm

More
View in Room
inquire

Su obra explora el espacio y el tiempo como conceptos que abarcan todo aquello que llamamos la realidad ​y se materializan en un proceso de experimentaciones abstractas del paisaje. Cortés realiza un acercamiento a un conocimiento directo de lo que nos rodea para desarticularlo ​en fragmentos de un espacio inmaterial. En su serie ​Aforismos V​isuales (2011 - 2017), la fotografía​, más que un instrumento mimético, es una herramienta análoga a la mirada con la que registra y construye una realidad alterna que pasa desapercibida a la vista y que sólo puede permanecer en la imagen. Al paso del tiempo, el proceso de su trabajo ha sido una depuración visual que consiste en quitar y quitar elementos primero en la arquitectura, en el cuerpo y en el paisaje; luego en las formas más mínimas del espacio. ​“Pienso el proceso fotográfico como la desmaterialización del espacio capturado que al ser materializarlo de nuevo en una imagen no regresa tal cual. Esa descomposición es algo nuevo que quizá aún no tiene nombre. El espacio real sólo se manifiesta por un instante, cuando pierde el referente de sí, antes de las connotaciones y las denotaciones”.

Por favor proporcione nombre y correo para información


5.00 m 3.00 m

Approximate view with unframed print. Ask for exact available dimensions

x

Aglae Cortés

Aforismos visuales: Fracción No.5

2015 - 2017
Ed. 5 + 2 P.A
Archival pigment print

110 x 42 cm

More
View in Room
inquire

Su obra explora el espacio y el tiempo como conceptos que abarcan todo aquello que llamamos la realidad ​y se materializan en un proceso de experimentaciones abstractas del paisaje. Cortés realiza un acercamiento a un conocimiento directo de lo que nos rodea para desarticularlo ​en fragmentos de un espacio inmaterial. En su serie ​Aforismos V​isuales (2011 - 2017), la fotografía​, más que un instrumento mimético, es una herramienta análoga a la mirada con la que registra y construye una realidad alterna que pasa desapercibida a la vista y que sólo puede permanecer en la imagen. Al paso del tiempo, el proceso de su trabajo ha sido una depuración visual que consiste en quitar y quitar elementos primero en la arquitectura, en el cuerpo y en el paisaje; luego en las formas más mínimas del espacio. ​“Pienso el proceso fotográfico como la desmaterialización del espacio capturado que al ser materializarlo de nuevo en una imagen no regresa tal cual. Esa descomposición es algo nuevo que quizá aún no tiene nombre. El espacio real sólo se manifiesta por un instante, cuando pierde el referente de sí, antes de las connotaciones y las denotaciones”.

Por favor proporcione nombre y correo para información


5.00 m 3.00 m

Approximate view with unframed print. Ask for exact available dimensions

x

Aglae Cortés

México,​1977.
Vive y traba​ja en la ciudad de México.

Una activa representante de una nueva generación de fotógrafos contemporáneos de México,  Cortés ha exhibido de forma individual y colectiva en México, España y varios países de América Latina, incluyendo la XVI Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen, México, 2014, The San Francisco Camerawork & The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts en Nueva York.

 

En 2016 ganó el Premio de Adquisición en la Séptima Bienal Nacional de Artes Visuales y obtuvo la beca Creadores con Trayectoria FECAS-PECDA por el estado de Sonora (2014-2015). En 2015 el Museo de Artes de Sinaloa presentó su exposición individual “El peso del tiempo en una línea imaginaria” y obtuvo el Premio de Adquisición de la XV Bienal de Artes Visuales del Noroeste. Ganadora del primer lugar del Art of Photography Show 2012 y seleccionada para Trasatlántica en PhotoEspaña, Aglae fue galardonada con el Sistema Nacional de Jóvenes Creadores del Arte del FONCA el mismo año.

 

Sus imágenes han sido portadas de libros para las editoriales Tierra Adentro y Feltrinelli Editore y ha sido reseñada por Indie Rocks!, La Tempestad, The Art of Photography Show y LAT Photo Magazine, Fórum Latinoamericano de Fotografía y F-Stop Magazine. Su obra forma parte de la Alain Servais Collection, de las colecciones de la Bienal de Artes Visuales del Noroeste, del Museo de Artes de Sinaloa MASIN y de la Fundación CODET.

 

 

Obra disponible:

Su obra explora el espacio y el tiempo como conceptos que abarcan todo aquello que llamamos la realidad y se materializan en un proceso de experimentaciones abstractas del paisaje. Cortés realiza un acercamiento a un conocimiento directo de lo que nos rodea para des-articularlo en fragmentos de un espacio inmaterial.

 

En su serie Aforismos Visuales (2011 - 2017), la fotografía, más que un instrumento mimético, es una herramienta análoga a la mirada con la que registra y construye una realidad alterna que pasa desapercibida a la vista y que sólo puede permanecer en la imagen.

 

El proceso de su trabajo consiste en una depuración visual para “quitar y quitar” elementos de la arquitectura, el cuerpo y el paisaje; para luego continuar retirando en las formas más mínimas del espacio.

“Lo mismo es lo diferente en mutua inclinación” afirma Heidegger en su famoso escrito Aletheia.  Al respecto Aglae refiere sobre sus imágenes: “Pienso el proceso fotográfico como la desmaterialización del espacio capturado que al ser materializarlo de nuevo en una imagen no regresa tal cual. Esa descomposición es algo nuevo que quizá aún no tiene nombre. El espacio real sólo se manifiesta por un instante, cuando pierde el referente de sí, antes de las connotaciones y las denotaciones”.

FECHA

EXHIBICIONES, PREMIOS & PUBLICACIONES

UBICACIÓN

2018
'Practicas para detener el tiempo'' Solo show
Cordoba lab, Oaxaca city, MX.
2018
ALMANAQUE Booth - Group show
Zona Maco Foto, Mexico City, MX.
2018
"SIN TITULO" Group show
Bodega ACME, Mexico City, MX.
2018
'Making Appear'' Group show
ALMANAQUE fotográfica, Mexico City, MX.
2018
"Presencia y Desplazamiento. Devenir de la Bienal de Artes Visuales en el Noroeste. 30 años" Group show
Galería de Arte Antonio López Sáenz, Culiacán, MX.
2018
Catálogo homenaje a Marisa Fernández de la Colección Juan Pablo González
Editorial El Viso, Madrid, Spain.
2018
'Prácticas para detener el tiempo'' Solo show
Galería Córdoba , Oaxaca City, MX.
2018
3rd Bienal of Photography Oaxaca
Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo,Oaxaca City, MX.
2017
Residence
Fiskars, Finland.
2017
'Tell me a Story: Six Contemporary Mexican Photographers PST: LA / LA Latin American & Latino Art in LA'' Group show
Kopeikin Gallery, Los Ángeles, California, USA.
2017
'6 fotógrafas mexicanas que debes conocer hoy''
I-D Magazine Mexico.
2017
'Vitamina A'' Group show
Biblioteca Vasconcelos, Mexico City, MX.
2017
Salón ACME No. 5 Group show
Salon ACME, Mexico City, MX.
2016
Article ''Las promesas fotográficas de México para recibir el siguiente año''.
Vice Magazine, Mexico City, MX.
2016
Acquisition award - Séptima Bienal Nacional de Artes Visuales Miradas - Fundation CODET - Catalogue Mention
Centro Cultural CECUT, Tijuana, Baja California, MX.
2016
Salón ACME No. 4 Review
Archipiélago, Mexico City, MX.
2016
Article ''Fotografos: Aglae Cortés - De como se vuelve al mismo lugar''
Revista Local.Mx, MX.
2016
'El peso del tiempo en una línea imaginaria'' Solo show
Galería Eusebio Francisco Kino, Sonora, MX.
2016
"Aforismos Visuales" Solo show
Metro CDMX, Mexico City, MX.
2016
'Existe lo que tiene nombre, Fotografía contemporánea en México'' Group show
The Juanita Harvey Art Gallery, Wichita Falls Museum of Art, Texas, USA.
2016
'24 artistas a seguir en 2016, según 4 curadores''
Revista Codigo, Mexico City, MX.
2016
Portada e interiores del proyecto (Lo vertical) ''En el horizonte, el tiempo''
Revista Tierra Adentro, Mexico City, MX.
2015
'El peso del tiempo en una línea imaginaria,Programa 12 x 12 Arte Emergente de Fundación Bancomer'' Solo show
Museo de Artes de Sinaloa, Culiacán, MX.
2015
Acquisition Award - XV Bienal de Artes Visuales del Noroeste
Museo de Arte de Sonora MUSAS, Hermosillo, Son, MX.
2015
'Latinoamérica es un pueblo al sur de Estados Unidos'' Group show
Festival PhotoEspaña, Casa de América, Madrid, Spain.
2015
'Failure is not an Option'' Group show
Festival Guatephoto, Guatemala City, GT.
2015
'Existe lo que tiene nombre. Fotografía contemporánea en México'' Group show
SF Camerawork y Galería La Raza, San Francisco, California, USA.
2015
'De la escultura al archivo, XVI Bienal de Fotografía''
Centro de la Imagen, Mexico City, MX.
2015
'Tensiones y distensiones: nosotros, el entorno'' Group show
Festival Interfaz, MX.
2015
Salón ACME No. 3 Group show
Archipiélago, Mexico City, MX.
2015
"Aforismos Visuales" Solo show
Tingladography Galería, Oaxaca City, MX.
2015
Publication, Series ''No gesto'' y ''Silencio Ortogonal''
Revista Tierra Adentro, Mexico City, MX.
2015
Miradas convergentes, libro conmemorativo por los 22 años de Canal 22
Canal 22, Mexico City, MX.
2015
Mention
La Tempestad, Mexico City, MX.
2015
“El autor, puntos suspensivos. Contrapunto. Acontecimiento #1”
Museo de Arte Carrillo Gil, Mexico City, MX.
2014
Beca Creadores con Trayectoria FECAS-PECDA 2014-2015
Instituto Sonorense de Cultura ISC, Hermosillo, Sonora, MX.
2014
'La profundidad de la superficie, XVI Bienal de Fotografía''
Museo de Artes de Sinaloa,MX.
2014
'Huéspedes del presente'' Group show
CentroCentro Cibeles,Madrid, Spain.
2014
Cover for the book ''L'uomo è un grande fagiano nel mondo'' (Man is a great pheasant in the world) by Herta Müller
Giangiacomo Feltrinelli Editore, Milan, Italy.
2014
Cover for the book ''Monomanía del autómata by José Agustín Jiménez
Editorial Tierra Adentro, Mexico City, MX.
2014
Article ''Serie Silencio ortogonal''
Indie Rocks! magazine, Mexico City, MX.
2013
'Creación en Movimiento, Jóvenes Creadores 2012-2013'' Group show
Jardín Borda, Cuernavaca, Morelos, MX.
2013
'(Re)presentaciones. Fotografía Latinoamericana Contemporánea''
Festival PhotoEspaña, la Tabacalera, Madrid, Spain.
2012
Program "Jóvenes Creadores"
FONCA, Mexico City, MX.
2012
1st Place - The Art of Photography Show
San Diego Art Institute, San Diego California, USA.
2012
'Paisaje urbano'' Group show
Nano Photo Festival, Galería Arte x Arte, Buenos Aires, Argentina.
2012
Selected - Visionado Trasatlántica PhotoEspaña
Centro Cultural España, San José, Costa Rica.
2012
'Tratado visual sobre el vacío'' Solo show
Museo Casa Diego Rivera, Guanajuato, MX.
2012
'El Baño, la fotografía contemporánea entre lo público y lo privado'' Group show
Museo Archivo de la Fotografía, Mexico City, MX.
2011
'El Baño, la fotografía contemporánea entre lo público y lo privado'' Group show
Fototeca Nacional, Pachuca, Hidalgo, MX.